Intervenciones personales

Compromiso social de la literatura

Durante el curso de comunicación, mi persona junto con mis compañeros del grupo 5, nos llegamos a cuestionar si la literatura posee algún compromiso social o no.

Llegamos a la conclusión obvia, y afirmamos que, la literatura posee el compromiso y la obligación de enseñar, de dar cultura a los pueblos, de abrir horizontes, de generar alegrías y alimentar el alma y la imaginación con cada lectura que se haga, con cada fragmento que se lea. Puede brindar los medios destinados a no dejar morir a las personas en la ignorancia y la desesperación, de no dejarlos vivir en una vida sin sentido.

La literatura es motor de reflexiones, emociones, conocimiento e imaginación.

A partir de esta reflexión voy a profundizar un poco más en el tema.

Y es que, para iniciar, es evidente el compromiso que posee la literatura desde el momento en que el autor o autora comienza a escribir, nadie va a escribir sin pensar, sin la intención de transmitir algo, si pensamos por un momento en algún texto que hemos leído, el que sea, vamos a encontrar una intención de fondo, ya sea informar, enseñar o reflexionar, ningún texto nace sin propósito alguno.

Y no tenemos que ir tan a fondo y buscar algún libro o ensayo académico con datos históricos y estadísticas para poder ejemplificar el compromiso social de la literatura, con cuentos, o novelas es más que suficiente.

Un ejemplo claro para todas las personas que participamos de este curso, puede ser la novela de Luis Sepúlveda, Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar, la historia a pesar de contener elementos claramente ficticios, nos enseña lecciones valiosas acerca de la solidaridad, la confianza y la amistad.

Y aquí es donde entra otro tema, compromiso social no se limita a la crítica o reflexión de algún fenómeno de la sociedad, además de eso (y es algo que muchas veces ignoramos o pasamos por alto), es el de nutrir la mente y el alma, lograr que el lector disfrute de una buena lectura, aprenda cosas nuevas y obtenga perspectivas distintas del mundo que nos rodea.

De igual forma, no podemos olvidar que el compromiso de la literatura no depende solamente del autor, o del contenido, si no también de las personas, quienes le dan vida a las historias, no tendría sentido escribir miles de libros llenos de sabiduría, si nadie va a leerlos, o simplemente decodificarlos sin reflexionar acerca de su mensaje, por lo que es importante que en la actualidad se promueva la lectura y que nunca se pierda el interés por la literatura.

Para finalizar me gustaría colocar esta cita de André Gide, escritor fancés ganador del Premio Nobel de Literatura en 1947:

 

“Ante ciertos libros, uno se pregunta: ¿quién los leerá? Y ante ciertas personas uno se pregunta: ¿qué leerán? Y al fin, libros y personas se encuentran”.

- André Gide.

Tamara Benavides

Cultura: Literatura y arte

Hablar de cultura abarca un gran tema, conocimientos e ideas de un pueblo o un grupo de personas. Desarrollar cultura no solo es el hecho de hacer una obra, contar un suceso o desarrollar un baile, más que eso es conocer la historia, su origen, personas relacionadas, por qué lo hicieron, dónde surgió, entre otros aspectos.

Utilizar una literatura para crear una obra de arte puede ser difícil, se tienen que tomar muchos aspectos en cuenta como la época en el que se desarrolla para lograr una buena representación, la vestimenta de los personajes y sus características particulares, los diálogos o expresiones que se narran, pero en la mayoría de los casos estas representaciones no tienen un valor ante la sociedad si no se tiene conocimiento en estos temas.

En especial, Costa Rica a pesar de tener un ministerio enfocado en estos aspectos, no se desarrollan proyectos que abarquen a toda la población. Existen academias, grupos juveniles, que desarrollan obras literarias (cuentan una historia que está en un libro o película)  por medio de bailes, cantos, obras de teatro, entre otros, y los cuales deben presentar una única vez, en un lugar privado, a un alto de costo de entrada y con poco público porque no se es apoyado y en ocasiones son magníficas presentaciones que se desarrollan.

Además, en los momentos de pandemia, ha sido uno de los sectores más golpeados, debido a que han tenido que suspender todo tipo de actividades, como: festivales, conciertos, presentaciones artísticas, obras musicales, obras de teatro, ferias, exhibiciones, concursos,   entre otros. Y en muchos casos son personas que viven del arte y por ende han visto sus ingresos disminuidos o nulos debido a estos cierres.

Lograr un mayor apoyo en estas actividades, es un gran avance que puede lograr el país, teniendo una mayor inclusión de todas las personas que desarrollan arte.

Daniela Valverde Leandro.

La juventud y la literatura no son mutuamente excluyentes

Nuestro presente nos ha acostumbrado a las experiencias efímeras, por lo que las personas jóvenes tienden a aburrirse con facilidad. El avance de la tecnología ha provocado que toda información que necesitemos, podamos encontrarla casi al instante. El estar expuestos a esta realidad ha propiciado que los jóvenes consideren tediosas ciertas actividades que requieren de una búsqueda de respuestas a través de un análisis más profundo, como es el caso de la literatura.

Este arte es mayormente concebido por este grupo de la sociedad como un campo incomprensible que requiere habilidades especiales para ser entendido, y realmente no es así. La esencia misma de la literatura le permite desempeñar la función de una herramienta que nos permite explotar nuestra creatividad, y al mismo tiempo puede brindarnos un espacio reconfortante en el que podemos identificarnos con los personajes de una historia o con los ideales expuestos por un autor o autora.

Una actividad con estas características no sugiere una experiencia aburrida, es todo lo contrario, ya que nos invita a conocer mundos cuyos límites son definidos por los alcances de nuestra propia imaginación, nuevas emociones e ideas que podemos considerar interesantes, enriquecer nuestro aprendizaje acerca del mundo, y un sinfín de oportunidades más. Todas esas implicaciones que conlleva la literatura pueden beneficiarnos en etapas donde definimos nuestros gustos y nuestra perspectiva sobre la realidad en la que vivimos, como lo son la niñez, adolescencia y la adultez temprana.

Es más difícil que una persona que ha sido apartada del arte desde su juventud, comprenda el interés que despierta en otras personas el emprender una aventura a través de un libro, o incluso lo considera imposible. Tristemente, la juventud es alejada de esta experiencia tan enriquecedora por el desinterés mostrado por las instituciones educativas en la formación humanística en beneficio de la educación técnica, la cual prepara a las personas para ser únicamente trabajadores en una sociedad que se aleja cada día más de los espacios que facilitan la expresión artística del ser humano. La literatura se presta para ser ese salvavidas que evite que nos convirtamos en máquinas cuyo único objetivo existencial es generar dinero para sobrevivir. Por lo tanto, es primordial que las personas jóvenes conozcan que este arte está muy lejos de ser un asunto baladí.

Sebastián Eduardo Gómez Vivas

-Arcadio

La literatura, amante de todas las artes

Desde la antigüedad, la literatura ha sido de los principales medios de expresión para las personas, asimismo se ha encontrado fuertemente ligada a sus compañeras, formando unidas las siete bellas artes: la pintura, la escultura, la música, la danza, la arquitectura y el cine.

Esta relación que existe entre la literatura y el resto de las artes se enfoca principalmente en buscar un sistema estético más amplio en el cual plasmar las distintas ideas u objetivos que giren alrededor de la obra. Por ejemplo, en Crítica literaria y crítica de arte (1947), Hatzfeld hace hincapié sobre cuatro perspectivas en las que la literatura se conecta a la pintura:

• Explicación de un texto literario por medio del arte: un cuadro ayuda a entender un texto.
• Comprensión de un cuadro o un pintor a partir de un texto literario.
• Relación de paralelismo entre formas lingüístico-literarias que se explican por formas de las obras pictóricas, y formas artísticas que se explican mediante aspectos formales de textos literarios.
• Explicación a partir de las diferencias fundamentales entre literatura y pintura.

Con lo anterior, podemos decir que no han sido pocas las personas que han observado y analizado el diverso contacto de la literatura, pues  Platón tenía claro que la música debía estar acompañada de un texto, y que esta es, sin duda, el arte que más se ha interrelacionado con las demás.

De manera que a través del tiempo surgen corrientes que se dedican al estudio de las relaciones interartísticas, la écfrasis ha probado ser una perspectiva de gran utilidad en ello, basado en «la representación verbal de una representación visual».

En la actualidad  tenemos acceso a miles de documentos que explican, describen y analizan distintas manifestaciones artísticas cuyo objetivo es variado, ya sea informar o entretener. Tal es el ejemplo de las tiras cómicas, cómics y mangas, en la que se emplea una serie de dibujos con texto que cuentan una historia cuyo contexto puede utilizarse para hacer crítica social o bien, divertir al público.

En fundamentos básicos, la literatura se ha presentado como uno de los principales formatos en lo que respecta a la gran diversidad de representaciones que existen de lo que nos rodea de la mano con el resto de las bellas artes.

Dalad Arce

Quino

La voz de quienes han sido callados

A través de la historia los derechos humanos han sido violentados, en gran cantidad de ocasiones las condiciones de vida no han sido las óptimas para algunos grupos, se han dado actos violentos o se trata de invisibilizar una problemática social. Los mecanismos para que se pueda expresar el disgusto e indignación ante tales situaciones a veces no son los más efectivos, pues se dificulta que la voz de los afectados sea difundida adecuadamente. Sin embargo, la literatura ha sido un método de expresión para dar a conocer las críticas sociales que no han podido emitirse por otros medios.

Mediante las historias contadas, se logra que los lectores empaticen con los personajes y las situaciones que viven. Gracias a esto, se logra que puedan comprender problemáticas complejas, lejos de la realidad que vive quien consume esta obra. A diferencia de otros tipos de arte, la literatura profundiza más en la psicología de cada personalidad, por lo que permite crear un vínculo que da moralejas y lecciones de vida que quedan en las memorias de las personas. Es un gran instrumento para enseñarle tanto a niños como adultos que los derechos humanos deben ser reconocidos y no deben de ser violentados en ningún momento.

Las novelas son un gran instrumento para denotar críticas que los autores creen que deben ser escuchadas. Algunos ejemplos que podemos encontrar son: en Frankenstein de Mary Shelley, la creación del Víctor comienza a realizar actos perversos luego de que la sociedad lo marginara solo por su aspecto físico “monstruoso”, reflejando la falta de empatía y visión crítica en los perjuicios que se ejercen sobre los demás; otro caso muy similar es el de Gregorio Samsa en La Metamorfosis, por el cambio inesperado que aconteció  se ve alejado de la sociedad, e incluso su familia lo excluye, así como en las sociedades modernas las personas son rechazadas si ya no son necesarias para el sistema.

Por medio de la literatura, los autores han podido expresar sus ideologías, los problemas que se encuentran en sus sociedades o cómo la estructura del sistema en el que viven no les permite progresar. Cada obra ficticia tiene algo de realidad en su interior, un trozo de la subjetividad de quien la pensó, moldeó y transformó. Sin esto, no sería posible cualquier expresión artística, pues cada creación lleva consigo la esencia de su procreador.

Jeremy Montero Gálvez

Libertad, igualdad y solidaridad: bases para construir derechos humanos progresivos.

Los derechos humanos deben evolucionar de la mano con la sociedad, sin embargo, históricamente se habla de países que, jurídicamente, no respetaban los derechos humanos básicos de todos sus habitantes, a raíz de esto, en el año 1948, la Asamblea de Naciones Unidas proclamó la Declaración Universal de los Derechos Humanos, evento que sucedió hace poco más de 70 años, relativamente es muy reciente, al hablar de algo tan esencial como respetar los derechos humanos de los demás.

De esta misma manera, el arte y la cultura han logrado cambios positivos para la sociedad. Comúnmente se habla de que el arte es algo simplemente para apreciar, para el placer y disfrute de las personas, sin ningún otro efecto más allá de lo superficial. Sin embargo, este pretende despertar emociones y sensaciones mucho más profundas de lo que se puede percibir de una simple manera, hasta llegar al punto de generar cierta molestia sobre los hechos que se están representando, lo cual es la puerta para el cambio.

Centrándose en la literatura, esta es una herramienta genial para poder hablar de derechos, donde se aborda la igualdad, la libertad y la solidaridad entre las personas. Históricamente, se habla de tres generaciones de derechos que están vinculados con los principios de la revolución francesa:

• Primera generación: derechos ligados a la libertad. En esta fase, se logró la proclamación de los derechos civiles y políticos, de manera que a nadie se le quite su libertad a menos que incumpla con alguna ley cuyo castigo sea la privación de la misma.
• Segunda generación: derechos ligados a la igualdad. Aquí se habla específicamente de derechos económicos, sociales y culturales que surgieron a raíz de las luchas sociales de la segunda mitad del siglo XIX y principios del siglo XX, donde se promueve la intervención del Estado para asegurar la justicia en el reparto de los bienes, tratando de eliminar la discriminación en todas sus formas.
• Tercera generación: derechos ligados a la solidaridad. Esta etapa sigue en desarrollo, ya que se están buscando soluciones globales tratando de hacer presente el valor de la solidaridad, que comprende una serie de problemas respecto a la desigualdad económica mundial, el cambio climático o las migraciones masivas. Así se lograría unificar la libertad y la igualdad que se habló en las generaciones anteriores.

En ocasiones, los derechos presentan conflictos entre sí, lo que nos recuerda que no todo es blanco y negro, haciéndonos pensar todo desde otra perspectiva. Además, como se dijo anteriormente, los valores van evolucionando con la sociedad, por esto es que entre la literatura y los derechos hay una relación de apoyo mutuo, donde la primera es la voz para generar un cambio positivo sobre la segunda.

Laura Ramírez Mora

 

Un mundo dentro de un libro, mas, el mundo sin libros.

La literatura es importante para la humanidad, pues ahí es donde se encuentran las historias de nuestros antepasados, los acontecimientos que llegan a definir la actualidad, como los aspectos sociales, humanísticos, económicos, políticos, culturales y todo aquello permita identificarnos ante una sociedad. Pero con el paso del tiempo y cuanto más nos acercamos a lo que se llama, la modernidad; se evidencia que, algo tan simple y tan hermoso, como plasmar unas palabras en una hoja (ya sea para sí mismo o para dar un mensaje a un público en específico), se ha vuelto algo tan difícil de ver, pues esta "modernidad" en lugar de conseguir avances para el mundo en diversos ámbitos, lo que logra es disminuir el interés de las personas por la escritura o por la lectura, cuando la realidad es, que un libro es un mundo.

Es ahí, cuando entra el papel de las personas que se dan cuenta de este suceso y les gusta la literatura, debido a que tienen el deber de impedir que el mundo se quede sin libros y las personas sin palabras, puesto que, una buena literatura, aumenta la variedad léxica del que la lea y consigue enseñarte, mientras lo disfrutas.

“¿Por qué lees?”, “¡Ay! Que aburrido, estás leyendo”, esas son algunas frases que usan las personas cuando ven que alguien lee; para esa gente que dicen tales comentarios, solo diré, que siento pena, tristeza y dolor por ellos, pues no han conocido el verdadero placer, esas personas no conocen el mundo y no por el hecho de que hayan viajado a distintos países o no, sino porque, la lectura proporciona un lugar sin fronteras, donde el único límite es la imaginación de cada persona. Además, no es aburrido, ya que uno se siente parte del relato que está leyendo y la noción del tiempo se vuelve irrelevante.

Me despido con la siguiente frase, «De los diversos instrumentos inventados por el hombre, el más asombroso es el libro; todos los demás son extensiones de su cuerpo… Sólo el libro es una extensión de la imaginación y la memoria». – Jorge Luis Borges.

Flor Iveth Altamirano Díaz